2025年7月12日，武汉晴川学院商学院“锦绣黔程”暑期社会实践团抵达贵州省六盘水市水城区陡箐镇猴儿关村，这里不仅是中国农民画之乡，更承载着苗族服饰制作这一珍贵的非遗文化。实践团成员怀着对传统文化的敬畏与热爱，走进村民生活，沉浸式体验从原料到成衣的完整制作过程，感受民族文化的温度与重量。

抵达猴儿关村后，实践团成员来到了苗族服饰省级代表性传承人熊兴兰奶奶家中。奶奶热情接待实践团成员们，开启了这场苗族服饰制作的学习之旅。

“做苗家衣裳，得从地里的麻开始熬”。在原料采集环节，奶奶介绍，苗族服饰采用自植、自染的麻、棉等天然纤维为原料。待麻成熟，手工剥取麻皮，经浸泡、晾晒，再利用脚踏式纺麻机，将麻变成线。如若是棉线则需先弹棉花，使其蓬松，再纺成线。实践团成员们围在吱呀作响的纺车前，看着奶奶双脚交替踏动踏板、麻线便顺着指尖缓缓延伸，真切体会到“慢工出细活”的深意与非遗传承的不易。

布料制作是个精细活。织布时，奶奶将纺好的线装入木梭，脚踩踏板，手推综框，抛梭引线，织成土布。过程中，她不断提醒成员注意控制密度，以保证布料平整。而染色工序则蕴含着自然的智慧，其主要以天然植物染料板蓝根为主，提取蓝色素染出纯净蓝色。“泡一次是浅蓝，十次才得这靛蓝，阳光晒得越足，颜色越透亮”。奶奶特意展示了从染缸捞出的蓝布，色彩古朴，散发着植物的清香。那一刻，实践团成员们读懂了土布的肌理，这不仅藏着指尖与木梭的千百次磨合，更凝结着苗家人对时光的敬畏，让每一寸布都浸透着“慢慢来”的生活哲学。

图案装饰是苗族服饰的点睛之笔，刺绣和蜡染就是其两种重要方法。刺绣采用多种针法，例如平绣、盘绣等，分别在衣领、衣襟、袖口、胸襟等部位绣上花草鱼虫、蜂蝶禽兽等图案，寓意吉祥，不仅具有极高的审美价值，更是苗族历史和精神世界的视觉呈现。蜡染则用黄蜡在布上绘制图案，制成普通或彩色蜡染，蜡染的图案丰富多样，如孔雀、蝴蝶等，既体现了苗族对自然的观察和热爱，也反映了他们独特的艺术创造力。这些精美的图案承载着苗族先辈流传下来的文化寓意和美好祈愿。

在裁剪与缝制阶段，需精准贴合穿着者的身材特征来剪裁布料，强调修饰身材比例的重要性。苗服不仅是蔽体之装，更是展现穿着者独特魅力的载体。进入缝制工序时，奶奶强调需选用与刺绣色彩相得益彰的线，使整体视频效果和谐统一，每一针都饱含着对传统技艺的敬畏与执着。这不仅是将布料缝合的过程，更是在传承千年的技艺脉络上，续上属于当下的珍贵一针，让苗族服饰在时光流转中，始终坚守着精致与典雅的品质，承载着民族文化的厚重底蕴。

成衣制作环节，据奶奶讲述，要将制作好的布料、刺绣、蜡染和花带等部件进行搭配组合，根据不同服饰款式精心设计。期间，实践团成员有幸穿上了苗族服饰。服饰虽重，但大家感受到的是一针一线蕴含的文化厚重感。奶奶还特意展示蜡染成功的布，布上图案精巧细致，每一笔线条、每一处留白，皆似蕴含着灵动的生命力。这让实践团成员们直观领略到蜡染技艺的独特魅力与深厚底蕴，透过这细腻的图案，窥见了苗族先辈们的智慧光芒与艺术情思。

此次在猴儿关村的实践之行，为武汉晴川学院“锦绣黔程”暑期社会实践团成员打开了一扇通往苗族服饰文化深处的大门。成员们不仅触摸到了苗族服饰技艺里凝结的自然哲思，也感受到了苗族服饰最深处的苗族记忆与匠人精神。大家表示，将以实际行动助力苗族服饰文化的传承与发展，让苗族服饰这颗非遗明珠在时代浪潮中持续绽放光彩，让千年技艺在代际相传中焕发新生，让这份承载着民族智慧的文化遗产，跨越山海，为更多人所知晓、珍视与守护。